Quoi de mieux que prendre la description officielle pour décrire Deux Gars :

C’est un duo musical qui se sert d’un instrument et de deux voix, celles d’un joueur de guitare mi-polonais mi-molette et d’un ex-chanteur star ratée des années 90.

Et c’est bien (enfin il parait).

Deux Gars est composé de Rémi Cieplicki et Baptiste Charden, tous deux auteurs et compositeurs de leurs créations.

Et oui c’est bien ! Deux Gars est un groupe essentiellement de scène que je suis depuis un petit moment et j’attendais avec impatience leur premier album, les quatre chansons disponibles sur leur MySpace m’avaient mises l’eau à la bouche. Ils tournent en région Parisienne et parfois en province mais pas en Bretagne pour l’instant .

Deux voix, accompagnés d’un guitare et de textes tantôt drôles et légers, tantôt tristes et mélancoliques. Un album aux tendances folk très sympa aux textes intéressants et aux mélodies simples et accrocheuses. En un mot : téléchargez ! C’est gratuit et c’est du bon.

Retrouvez donc Remouk (oui, celui de Bashfr) et Bap* sur le site officiel de Deux Gars pour télécharger ou acheter (5 euros plus pleins de frais de port) Je Suis Deux.

Ma dernière folie musicale en date s’appelle, ou plutôt s’appellent, Rodrigo y Gabriela. Je viens d’acheter deux albums coup sur coup, dur pour le compte en banque mais un véritable délice pour les oreilles.

Rodrigo y Gabriela sont un duo de guitaristes acoustiques mexicains issus d’un groupe de metal (mexicain lui aussi) dont j’ai oublié le nom, vous ne m’en voudrez pas. Sauf qu’aujourd’hui, ils ont posé la guitare électrique pour jouer sur des guitares acoustiques un genre de flamenco aux accents rock, jazz et avec même des petits morceaux de metal. Je les avais connus sur YouTube avec leurs reprises acoustiques de Stairway to Heaven de Led Zeppelin ou d’Orion de Metallica (album Master of Puppets).

A eux seuls ils réussissent seulement avec leurs guitares, à jouer aussi bien la rythmique que la mélodie, les percussions ou encore les basses. Rodriguo Sanchez est à la guitare principale et Gabriela Quitero est à la rythmique avec un style assez particulier mélangeant guitare permissive et rythmique classique. Leur jeu est rapide, précis et entrainant.  Ils ont aussi la particularité d’enregistrer leurs morceaux studio dans les conditions d’un live, c’est-à-dire en jouant ensembles et non séparément comme presque tous les groupes actuellement.

J’ai acheté l’album Rodrigo y Gabriela (2006) sur un coup de tête après avoir juste entendu les reprises de Stairway to Heaven et d’Orion il y a quelques mois et non, je ne regrette rien. Première écoute, premier morceau, s’en suivent 42 minutes de bonheur. 42 minute d’un son a la fois dynamique et calme (oui c’est contradictoire) changeant un peu des morceaux essentiellement joué à la guitare électrique que j’écoute à mon habitude. Quand à la reprise d’Orion, que dire sinon qu’elle est magnifique. Le CD est accompagné d’un DVD avec quelques morceaux en live et une leçon de guitare assez écœurante.

Encore un coup de tête, deux jours plus tard, je craque pour l’album sortit dernièrement Live in Japan. La même chose avec des morceaux de leur premier album, une reprise de One de Metallica et des solos et bien sur le dynamisme d’un live. Le rythme de certains morceaux est même plus rapide. Des pédales d’effets genre wah-wah ou chorus sont utilisées mais pas à outrance. Je dois avouer que pour moi, ça gâche certains passages…Ce CD est aussi accompagné d’un DVD avec cinq morceaux issu de lives. Et puis entendre dans un concert acoustique gueuler « Are you fuckin’ ready ? » et voir une guitariste acoustique faire « \m/ » sur une pochette, c’est pas tous les jours .

Pour ceux que je n’aurais pas encore convaincus, une vidéo dans la suite :

Crédit photo : Kmeron (Creative Commons By-Nc-Sa)

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Avant tout, bonne année et meilleurs vœux pour 2009 au 3.7623 lecteurs de ce blog !

Ça y est ! Enfin ! Après des débuts difficiles sur une guitare folk Yamaha prêtée par le père de ma copine (merci à lui !), j’ai enfin pu me payer ma guitare à moi, rien qu’à moi. Depuis le 2 janvier je suis l’heureux propriétaire d’une jolie petite guitare électrique répondant au doux nom de Yamaha RGX121Z Black.

Sous ce doux nom barbare (je sais c’est antinomique, et alors ?) se cache une guitare noire brillant (bonjour les traces de doigts) d’entrée de gamme équipée de deux humbucker en position manche et chevalet et une micro simple en position centrale, d’un sélecteur 5 positions et de deux potards de volume et de tonalité. Le corps est en érable et le manche en palissandre de 22 cases assez fin, doux et rapide. Le seul problème est le sérieux manque de documentation sur cette guitare, même sur le site de Yamaha. Je n’ai pas pu trouver quelle est la marque des micros ni le type du vibrato.

Toujours est-il qu’au première abord, cette guitare est abordable pour un débutant, c’est d’ailleurs, je pense, une partie du public visé. Pas trop chère (payée 250 € en magasin, trouvable pour 200 € sur internet) , polyvalente, confortable, que demander de plus ? Toujours est-il que parmi les électrique que j’ai pu essayé, elle est celle qui me correspond le mieux, j’ai eu un coup de cœur dès le premier essais (le gros ampli Peavey dois jouer ). Moi qui n’ai pas de grande mains et des doigts fins, le manche me correspond parfaitement. Pour avoir essayé une Vig avec deux Humbucker et joué sur une Stratocaster de la marque Stagg, je suis bien plus à l’aise sur cette Yamaha.

Seulement petit problème à l’achat de la guitare : l’ampli que je souhaitait (Roland Micro-Cube 5W) était en rupture de stock… Et comme je compte amener la guitare en internat j’ai acheté un boitier Headphone EXE HAT-3 conseillé par le vendeur à la place un Amplug Vox qui permet de jouer au casque avec un son clair, overdrive ou distortion et fait également accordeur. Ce petit machin marche bien et branché sur une enceinte de PC le son est assez correct. J’aurai juste à lui reprocher son manque de réglage tant au niveau du son et des effets (un commutateur tuner, + ou – et un autre clean, overdrive, distortion et basta) et le gain un peu trop élevé pour l’overdrive pour jouer du AC/DC (sauf les morceaux de l’album The Razor’s Edge ou ça passe au poil), par exemple. Néanmoins il me sera suffisant pour l’instant pour jouer en attendant l’ampli et en attendant d’avoir les finances pour un Pocket POD de Line6.

Yamaha RGX121Z et boitier EXE HAT-3

8 ans après leur dernier album (Stiff Upper Lip en 2000) les frères Young, Brian Johnson, Cliff Williams et Phil Rudd reviennent avec un nouveau single diffusé aujourd’hui même. Un nouvel album suivra cet automne

Le single Rock’n Roll Train a donc été dévoilé aujourd’hui même sur le MySpace d’AC/DC. Le clip ne devrait plus tarder.

Le nouvel album, Black Ice, débarquera quand à lui le 20 octobre dans les bacs avec trois pochettes différentes (marketing quand tu nous tiens… ).

La liste des titres dans la suite.

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Petite trouvaille sur Jamendo : Avel Glas.

Avel Glas est un groupe de trois musiciens Bretons qui servent avec leur album, Vent Bleu, de très jolis morceaux de musique celtique (mais pas dans les extrèmes) plutôt entraînants pour certains (la Suite Vannetaise), pour peu j’aurais envie d’aller à un Fest-Noz*… . A écouter tout simplement.

* Oui mais non, je ne suis pas encore remis du dernier…

Par ce morne après-midi pluvieux, entre l’apprentissage laborieux de la guitare et l’ennui, je me suis décidé à aller flaner sur Jamendo, un site bien connu de musique libre sous licence Creative Commons, ou l’on peut parfois dénicher des petites perles. Et justement je suis tombé sur une.

Electric Fence, c’est son nom. Un groupe de Hard-Rock Hispanique, mais qui chante en anglais, très 70s/80s avec un son très rock mais aussi blues. C’est simple, ça a du rythme, ça fait plaisir. Au niveau des paroles je n’ai pas encore tellement cherché à traduire mais au vu des titres ça ne doit pas être super engagé (Get some rock’n'roll tonite, She’s So Bitch…) et je ne demande pas ça pour du rock. D’ailleurs avec certains morceaux comme Deathbringer on saisit bien les sources d’inspirations (qui a dit AC/DC ?)

Un seul album, Shock’n Roll, est disponible sur Jamendo mais j’encourage tout ceux qui aiment un tant soit peu le rock à y jeter un coup d’oreille.

Non je ne vais pas déverser un flot de sentiments sur l’amour et la haine, non non, je vais plutôt causer d’un petit album sous licence Creative Commons BY-NC-SA : Between Love and Hate.

Alors qu’est-ce donc que cela ? Il s’agit d’un album de 6 titres composé par un amateur du nom de Flo Brown. C’est très pop/folk, hautement écoutable. Le seul reproche que j’aurais à faire serait la qualité du son de certains morceaux, mais c’est de l’amateur et qui plus est gratuit alors je ne vais pas faire la fine bouche .

Quoi qu’il en soit, direction le site pour écouter les musiques en streaming, télécharger l’album ou avoir des informations sur l’auteur.

Merci à Powanono de m’avoir fait découvrir ce p’tit bout de musique .